Serguei Zlenko kuuluu niiden venäläisten taiteilijoiden sukupolveen, joiden tuotanto sijoittuu vuosituhannen vaihteeseen. Nopeasti muuttuvassa maailmassa on hyvin tärkeää säilyttää käsitys pysyvien arvojen olemassaolosta, joihin esteettiset arvot kieltämättä kuuluvat.
Serguei on saanut loistavan akateemisen koulutuksen. Sen pohjana on aikaisempien sukupolvien taiteellisen kokemuksen ja maailman kuvauskulttuurin omaksuminen. Nykypäivän akateemisella koulutuksella on samat luotettavat ja tehokkaat menetelmät, kuten elävän mallin maalaus ja klassisten taideteosten tutkiminen. Hyvää pohjaa tulevalle maailmankuuluun Surikovin taidekorkeakoulun opinnoille antoi myös alemman asteen taidekoulutus. Sen ansiosta hänellä oli mahdollisuus syventyä vähitellen, luonnollisella ja perusteellisella tavalla harjaantumattomalta näkemättä jääviin ammattisalaisuuksiin ja hienouksiin ja omaksua ne luovan persoonansa erottamattomaksi osaksi.
Pitkään ja perusteelliseen opiskeluun kuului monta vaikeaa ja sisällöllisesti eroavaa tehtävää; esimerkiksi paljon aikaa ja huomiota vaatineita antiikkiveistosten tutkimista, joiden avulla Serguei tutustui muotoon ja valööreihin. Nopeat harjoitelmat taas tarjosivat nuorelle taiteilijalle mahdollisuuden ymmärtää nopean viivan, kevyen siveltimenvedon, dynaamisen esitystavan ja erikoisella tavalla sointuvan mutta samalla hillityn värin ilmaisumahdollisuudet. Serguein aikaisemmissa teoksissa esiintyy selvästi myös kiinnostus ihmisten persoonallisuuteen, pyrkimys löytää sellaisia esityskeinoja, joiden avulla olisi mahdollista tallentaa henkilökuviin ihmisruumiin luonteen hienoimpia piirteitä ja niiden kautta tuoda esille mallin sielu- ja tunnemaailma. Akateeminen taidekoulutus sopii hyvin muotokuvamaalaustaiteen tarkoituksiin, jotka vaativat taiteilijalta malinsa tarkkaa ja hellävaraista ymmärtämistä.
Serguei Zlenko belongs to a generation of Russian painters whose creativity falls in the critical period at the turn of the century. In this respect it proves to be very important to preserve the conception of inviolable aesthetic values in our rapidly changing world.
Serguei received a good academic education, which is based on the exploration of the artistic experience of previous epochs, comprehension of the heights of world figurative art. The modern academic school hit the most reliable and effective path to it pictures are taken from life and made after classic examples. Moreover, before studying in the world-famous Surikov Art Institute he had received primary artistic instruction so he could gradually conceive all the complexities and nuances of professional skill.
The long period of study included a lot of tasks, distinct from each other in difficulty and goals. Among other things, there were copying of antique sculptures, which developed analytic skill. Also the future painter was sketching from nature so he could feel the expressive capacities of fast stroke, dynamic facture, sonorous but restrained colour.
Another problem he was solving in his early works, is the attention to personality, aspiration for learning tricks of depicting delicate shades of human mentality on a flat surface. Attentive perception of nature is a main requirement both of academic instruction and the art of portrait.
Next page